村濑修功谈执导『闪光的哈萨维 喀耳刻的魔女』电影及重视观众的想象力
▍随着『机动战士高达 闪光的哈萨维 喀耳刻的魔女』于5月15日在美国上映，Forbes的特约撰稿人奥利·巴德采访了该片导演村濑修功，聊了聊这部电影。
记者：村濑此前也执导了第一部『闪光的哈萨维』电影，想了解你在将原作小说改编为电影时遇到了哪些挑战。
村濑：关于电影第一部『闪光的哈萨维』，要将这部由视觉艺术巨匠富野由悠季创作的小说具象化，并由他人来实现这一愿景——而我正是那个接手的人，这确实是一个巨大的疑问和挑战。在「我是否有资格这么做？」这一点上，但我既然接受了这份工作与挑战，就必须完成它。随后我开始思考在视觉呈现上的理念与方向。究竟该以何种形式呈现，这部分确实让我费尽心力：是沿用富野老师的视觉风格，还是坚持自己的风格？经过反复斟酌，我意识到即便试图模仿富野老师的风格，恐怕也难以奏效。所以我选择了自己的原创风格。就这部电影的制作而言，我不确定自己是否克服了这一挑战，但这确实是最艰难的部分。
我们制作第一部和第二部电影的方式其实大不相同。具体来说，第二部电影更多地以CG为基础。我认为这使得分镜设计与我们以往的任何作品都截然不同，也使其更加深邃。
至于这些电影在某些地方显得相当阴暗这一点，这也是我之前被问过的问题。例如，在白天，如果有阳光，而某个区域处于阴影中，你就无法看清里面有什么。所以如果有人从黑暗中出现，这便是一种表现形式。我认为保留无法看清的区域非常重要，这也是我认为本片的关键所在。不把所有细节都画出来，让某些事物处于隐匿状态——比如只呈现角色的剪影，或者无法看清角色的表情。这能让观众去想象这些角色的内心感受或面部表情。这意味着，正因为事物处于黑暗之中，它增加了人们需要动用的想象力，而这正是我们有意为之的。
记者：原著小说中最引人注目的方面之一，便是森木靖泰设计的「克西高达」和「佩涅罗佩」那奇特的机械造型。由于这些设计在高达系列中并不常见，我很好奇村濑是如何在动画中处理这些独特元素的。
村濑：森木靖泰的机械设计出自大约30年前的原著小说。此外，カトキハジメ也随后制作了模型并调整了这些设计，但这次，カトキ也坚持要打造出非常接近森木靖泰最初设想的形象。我自然对此心存疑虑。任何机动战士的3D建模要实现动态效果都已相当困难，而森木的设计让这变得更加棘手。我也觉得这与「高达」的既定形象有些脱节。因此我与カトキ进行了长时间的讨论，虽然不知为何，但他确实坚持要让形象更贴近森木的原作。
我们商讨了如何解决这个问题，并尽可能地贴近森木最初的设计。当时还有一位专门负责机甲动画的动画师——玄马宣彦，我们也征求了他的意见。玄马和カトキ从不同的角度出发，共同努力让这个方案得以实现。尽管是3D制作，且我们已尽可能贴近森木的原画，但这仍是一个耗时且充满挑战的过程，但我认为我们确实取得了成果。当你观看最终成片时，机动战士的动作表现正是得益于这些讨论所投入的时间。此外，カトキ还设计了全新的「TX-ff104 阿利宙斯」。
记者：虽然这可能有点傻，但我还想知道，为什么布莱德·诺亚在电影里没有留胡子，尽管原著小说里是这样描绘的。
村濑：原本电影里布莱德·诺亚确实留着胡子，但我觉得通过留胡子来表现他的年龄增长未免太简单了。我并非要批评原版设计，只是觉得胡须会让布莱德失去他的本色。虽然给设计师们添了麻烦，但我希望他能以那张脸展现岁月痕迹，而胡须实在与他的形象不符。
记者：最后，我很好奇电影结尾处那些呼应『逆袭的夏亚』和阿姆罗·雷的额外元素，其背后的考量是什么。
村濑：『逆袭的夏亚』有多个版本，富野由悠季不仅创作了电影，还创作了小说。富野还曾将第一部小说重新改写为『贝尔托蒂嘉的子嗣』，而『闪光的哈萨维』第二部电影结尾的这一段，正是对富野第二次小说改写内容的延续。这意味着哈萨维所犯的罪行与初版不同，因此为了在第二部电影中修正这一时间线，我们必须在银幕上呈现这一情节。为此，我们需要让阿姆罗在最后的战斗中登场。这就是为什么它与『闪光的哈萨维』小说的结局大相径庭的原因。
本文刊登于Forbes官网2026年5月1日文章「Shuko Murase On Directing The Latest ‘Gundam Hathaway’ Movie And Valuing The Viewer’s Imagination」
